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Julie Gagnon, B. Ens., M. Mus., cand. au Ph. D.
Directrice pédagogique et artistique Spécialités :
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Julie a débuté son parcours musical par l'apprentissage de l'orgue dès l'âge de trois ans, puis du violon et de l'alto auprès de sœur Marie-Jeanne Langlois, religieuse Ursuline. À la suite de ses études collégiales en alto au Conservatoire de Musique de Québec (2002), elle obtient un baccalauréat en éducation musicale (2006), un diplôme de maîtrise en didactique instrumentale (2009) et une attestation d'études de deuxième cycle en eutonie (2012) de la Faculté de Musique de l'Université Laval. Parallèlement à ses études, elle enseigne au sein de différentes écoles de la région et occupe le poste de conseillère pédagogique adjointe pour un organisme d'encadrement de l'enseignement de la musique. C'est en 2008 qu'elle fonde son école de musique, qui accueille maintenant chaque année une soixantaine d'élèves de tous les âges.
En 2011, Julie retourne sur les bancs de l'Université Laval pour y entreprendre un doctorat en éducation musicale afin de tenter de répondre à des questions préoccupantes et captivantes qui émergent de sa pratique professionnelle. Son projet de recherche doctorale porte sur l'acquisition de la posture et du mouvement chez le violoniste, dans une double visée de prévention des blessures physiques et d’optimisation du geste musical. Les résultats de ses recherches ont été publiés dans des ouvrages spécialisés et ont été présentés lors de congrès internationaux.
Lauréate de nombreux prix et bourses, Julie a étudié la pédagogie des cordes auprès de maîtres réputés tels que Chantal Masson-Bourque (Université Laval), Géza Szilvay (East Helsinki Music Institute), Mimi Zweig, (Indiana University) et les héritiers de Paul Rolland (University of Illinois at Urbana-Champaign). Elle agit actuellement à titre de juge et de personne ressource pour le compte de l'École préparatoire Anna-Marie-Globenski de l'Université Laval et s'implique chaque année au Rassemblement des cordes du Saguenay–Lac-St-Jean. Julie est également auxiliaire de recherche et d’enseignement à l'Université Laval et à l'Université de Sherbrooke et concourt ainsi à la formation des futurs enseignants en musique.
En 2011, Julie retourne sur les bancs de l'Université Laval pour y entreprendre un doctorat en éducation musicale afin de tenter de répondre à des questions préoccupantes et captivantes qui émergent de sa pratique professionnelle. Son projet de recherche doctorale porte sur l'acquisition de la posture et du mouvement chez le violoniste, dans une double visée de prévention des blessures physiques et d’optimisation du geste musical. Les résultats de ses recherches ont été publiés dans des ouvrages spécialisés et ont été présentés lors de congrès internationaux.
Lauréate de nombreux prix et bourses, Julie a étudié la pédagogie des cordes auprès de maîtres réputés tels que Chantal Masson-Bourque (Université Laval), Géza Szilvay (East Helsinki Music Institute), Mimi Zweig, (Indiana University) et les héritiers de Paul Rolland (University of Illinois at Urbana-Champaign). Elle agit actuellement à titre de juge et de personne ressource pour le compte de l'École préparatoire Anna-Marie-Globenski de l'Université Laval et s'implique chaque année au Rassemblement des cordes du Saguenay–Lac-St-Jean. Julie est également auxiliaire de recherche et d’enseignement à l'Université Laval et à l'Université de Sherbrooke et concourt ainsi à la formation des futurs enseignants en musique.
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Frank Perron, Premier Prix du conservatoire
Spécialités :
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Frank Perron est né à Chicoutimi. Sa mère, Ghislaine Dufour, pédagogue reconnue et lauréate du Concours de musique du Canada, l’initie très tôt au violon. Après une période d’apprentissage autodidacte, où il se dédie à l’alto et apprend les bases de la composition musicale, il est admis au Conservatoire de musique de Saguenay en présentant l’une de ses propres compositions. Remarqué par diverses personnalités du milieu musical intriguées par son talent et son cheminement musical atypique, il obtient plusieurs bourses qui lui permettent de voyager et de suivre les cours des grands maîtres.
Admis au Conservatoire de musique de Montréal en 1979, dans la classe de Robert Verebes, il remporte le prix d’alto. Il obtient également un Premier Prix de musique de chambre dans la classe de Yuli Turowski, puis des stages de perfectionnement à la Banff School of Fine Arts avec William Primrose, Gerald Stanick et Ralph Aldrich, avec lesquels il peut exceptionnellement bénéficier d’un enseignement privé. Il amorce sa carrière professionnelle avec l’Orchestre symphonique de Montréal et, depuis 1982 il est assistant alto solo à l’Orchestre symphonique de Québec. Parallèlement à cette carrière orchestrale, il s’adonne à la musique de chambre à titre d’altiste du Quatuor Del de la soliste Roxane Del (de Lafontaine) ou en compagnie de plusieurs autres professionnels chevronnés de la musique classique ou populaire, dont notamment ceux du Quatuor Saguenay (anciennement Alcan). Il est également très actif dans l’enseignement, entre autres au Conservatoire de musique de Saguenay.
Admis au Conservatoire de musique de Montréal en 1979, dans la classe de Robert Verebes, il remporte le prix d’alto. Il obtient également un Premier Prix de musique de chambre dans la classe de Yuli Turowski, puis des stages de perfectionnement à la Banff School of Fine Arts avec William Primrose, Gerald Stanick et Ralph Aldrich, avec lesquels il peut exceptionnellement bénéficier d’un enseignement privé. Il amorce sa carrière professionnelle avec l’Orchestre symphonique de Montréal et, depuis 1982 il est assistant alto solo à l’Orchestre symphonique de Québec. Parallèlement à cette carrière orchestrale, il s’adonne à la musique de chambre à titre d’altiste du Quatuor Del de la soliste Roxane Del (de Lafontaine) ou en compagnie de plusieurs autres professionnels chevronnés de la musique classique ou populaire, dont notamment ceux du Quatuor Saguenay (anciennement Alcan). Il est également très actif dans l’enseignement, entre autres au Conservatoire de musique de Saguenay.
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Huguette Morin, Conservatoire de Paris
Spécialités :
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La violoncelliste Huguette Morin reçut sa formation au Conservatoire de Nancy, au Conservatoire de Paris et à l’Accademia Chigiana de Sienne. Elle se livra à une florissante carrière d’interprète (violoncelliste solo adjointe à l’Orchestre symphonique de Québec et chambriste au sein du quatuor Laval) et de pédagogue (Faculté de musique de l’Université Laval et Cégep de Sainte-Foy).
Toujours active en enseignement, elle transmet son expérience à ses élèves du Cégep de Sainte-Foy et de l’École de violon Julie Gagnon. Huguette soutient également de façon bénévole les musiciens de la relève et les amateurs de nombreux ensembles de la région en jouant du violoncelle à l’Orchestre symphonique de Lévis, à l’Orchestre de étudiants de l’Université Laval et à l’Ensemble Martin LeSage.
Toujours active en enseignement, elle transmet son expérience à ses élèves du Cégep de Sainte-Foy et de l’École de violon Julie Gagnon. Huguette soutient également de façon bénévole les musiciens de la relève et les amateurs de nombreux ensembles de la région en jouant du violoncelle à l’Orchestre symphonique de Lévis, à l’Orchestre de étudiants de l’Université Laval et à l’Ensemble Martin LeSage.
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Roxane de Lafontaine
Spécialités :
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Dès ses débuts au violon, Roxane est supervisée par de grands maîtres tels que Mauricio Fuks, Claude Létourneau et Luis Greenhouse. À la suite d'études en interprétation du violon à l'Université McGill, Roxane joint les rangs de nombreux ensembles professionnels, soit l'Orchestre symphonique de Québec, l'Orchestre symphonique du Saguenay-Lac-Saint-Jean, l'Orchestre symphonique de Montréal, l'Orchestre des jeunes du Canada, l'Orchestre de chambre de Radio-Canada et l'Orchestre de chambre de McGill. Elle fut également membre fondatrice de l'Orchestre métropolitain de Montréal, de l'Orchestre des jeunes du Québec et de l'Orchestre des jeunes de Sherbrooke.
En décembre 2010, elle produit et réalise son premier album solo, Strad, mon âme insoumise, qui l’amènera à jouer sur de grandes scènes québécoises : salle Raoul-Jobin (Palais Montcalm), kiosque Edwin-Bélanger (plaines d’Abraham), Théâtre Granada (Sherbrooke) et lors d’événements musicaux importants tels que le Festival d’été de Québec, les Concerts de la Cité (Sherbrooke) et le Festivoix de Trois-Rivières.
Encouragée par Lorraine Desmarais, pianiste de jazz de renommée internationale, Roxane Del joint sa voix à son violon et devient auteure-compositeure-interprète et trouve son style dans la musique jazz-pop. Elle lance sa propre étiquette de disque, Private Club, et signe avec Distribution Select. Elle produit et réalise un deuxième album pour Noël 2011, Django Bell, lequel sera suivi de Paris & America (2013), Invictus (2014) et Love love love (2016).
Roxane perfectionne actuellement son art en réalisant un baccalauréat en interprétation du violon jazz à l'Université Laval.
En décembre 2010, elle produit et réalise son premier album solo, Strad, mon âme insoumise, qui l’amènera à jouer sur de grandes scènes québécoises : salle Raoul-Jobin (Palais Montcalm), kiosque Edwin-Bélanger (plaines d’Abraham), Théâtre Granada (Sherbrooke) et lors d’événements musicaux importants tels que le Festival d’été de Québec, les Concerts de la Cité (Sherbrooke) et le Festivoix de Trois-Rivières.
Encouragée par Lorraine Desmarais, pianiste de jazz de renommée internationale, Roxane Del joint sa voix à son violon et devient auteure-compositeure-interprète et trouve son style dans la musique jazz-pop. Elle lance sa propre étiquette de disque, Private Club, et signe avec Distribution Select. Elle produit et réalise un deuxième album pour Noël 2011, Django Bell, lequel sera suivi de Paris & America (2013), Invictus (2014) et Love love love (2016).
Roxane perfectionne actuellement son art en réalisant un baccalauréat en interprétation du violon jazz à l'Université Laval.
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Guylaine Flamand, D. Mus.
Spécialité :
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Détentrice d’un doctorat en musique de la Graduate School of City University of New-York, d’une maîtrise et d’un baccalauréat en piano de l’Université Mc Gill. Guylaine est récipiendaire du Prix d’Europe 1992, l’une des plus hautes récompenses au Canada. Elle est également professeure au Cégep de Joliette, au Cégep de Sainte-Foy et accompagnatrice-pigiste au camp musical de Lanaudière et pour de nombreux concours. Elle a été juge pan canadienne au Concours de musique du Canada, au Concours du Festival du Royaume et à Vincent D’Indy.
